Viola Rohner serviert mit ’42 Grad’ raffiniert kondensierte Lesekost. (…) Verbindungen und Verbindlichkeit, Eigenwilligkeit und Einsamkeit – damit sind die Protagonist*innen befasst. Im scheinbar Gleichbleibenden steckt bereits der Keim zum Richtungswechsel. Wodurch dieser ‚ausbricht‘ und wohin die Reise geht, ist jedes Mal aufs Neue fesselnd. Nicht immer ist ein Vorsatz erkennbar gewesen. Für den Aus- oder Aufbruch kann eine unverhoffte Möglichkeit den Ausschlag geben. Und danach ist alles anders? Nein, was wankt, schaukelt sich auch wieder zurecht, manchmal auch in den angestammten Bahnen. Lesend genießt man ein Kondensat, das satt macht, ohne dass man den jeweils offenen Ausgang der Erzählsequenzen bedauert. Dank der nüchternen Sprache kann man sich Zeit lassen, den tieferen Schichten des Offenbarten nachzuspüren. Viola Rohner, geboren 1962, entblättert gekonnt Schicksale, die in Erinnerung bleiben. Dazu benötigt sie nichts Spektakuläres – weder bei den Schauplätzen noch bei den Handlungen. Diese könnten freilich nicht vielfältiger angelegt sein. Unter anderem werden wir nach Schottland, Moskau und Australien entführt.»
RENATE SCHAUER, Literaturkritik.de, 4. April 2019 Literaturkritik.de

Freunde der oft unterschätzten Gattung der Kurzgeschichte werden sich für die hier gesammelten Erzählungen der Schweizer Autorin begeistern. Sie führt uns mitten hinein in das Leben ihrer Protagonisten, überwiegend handelt es sich dabei um Frauen. Der unmittelbare Einstieg beginnt in "Das Meerschweinchen" mit dem Tod und der fortschreitenden Verwesung desselben. Irma, ihr Mann hat sie wegen einer 30 Jahre Jüngeren verlassen, verharrt in ihrem Haus in einem Zustand der Reglosigkeit. Auch zu ihren erwachsenen Kindern bewahrt sie eine gewisse Distanz. Durch einen Unglücksfall sehen wir sie am Ende glücklich im Kreis einer (neuen) Großfamilie. Eine gestörte Vater-Tochter- Beziehung finden wir in "Das Treffen vor. Die namenlose Tochter hat zeitlebens unter dem strengen Vater gelitten, nichts konnte sie ihm recht machen. Der Mann, viele Jahre älter als die Mutter, wird krank und sie pflegt ihn. Auf dem Sterbebett spricht er schließlich von der Vergangenheit, er offenbart ein Doppelleben und zum ersten Mal kann die Tochter ihn verstehen. Empfohlen!
ELFRIEDE WEBER, EKZ, Bibliotheksservice

Rohners Sprache ist unaufgeregt, nahezu sachlich. Klar und scharf skizziert sie ihre Figuren und deren irgendwie verkacktes Leben, ihre Einsamkeit, Traurigkeit oder Abgestumpftheit. «Er schenkte ihr nicht ein. Vermutlich wollte er sie strafen für ihre Unentschlossenheit, für seinen vergeblichen Gang, den sie verursacht hatte.» Ob im Zug von Moskau nach St. Petersburg, im australischen Outback oder in einem Schweizer Vorort, jede Erzählung birgt ein Schicksal, dem sich die Figuren und auch der Leser nicht entziehen können. (…) Rohners grosseStärke: Nichts ist vorhersehbar, man bleibt bei jeder Geschichte bis zum bitteren Ende gefesselt, auch wenn oder gerade weil nichts im eitel Sonnenschein endet. Wie im richtigen Leben ja auch.
SUSANN KLOSSEK, Literarischer Monat, 30. Nov. 2018

In einer knappen, präzisen Sprache erfasst die Autorin in ’42 Grad’ schillernde Situationen und beschreibt die Komplexität  ihrer Figuren und deren Schicksal sowie die Brüchigkeit der Welt.
PROGRAMMKOMMISSION Solothurner Literaturtage 2019 

In neun Erzählungen reist Viola Rohner um die Welt. Eine Lesung in Zürich in «Eine Autorin und ein Autor», australische Wüste in «42 Grad», Milieu von Expats in Amerika in «Happy Halloween» und zwei Frauen ebendort in «Nach Moskau». Es könnte luxuriös klingen, was da angeschlagen wird. Aber der Erzählstil der 56-jährigen Autorin, die bisher Romane und Erzählbände veröffentlicht hat, ist so konzentriert, so ohne jeden Schnörkel, so fokussiert auf ihre Protagonisten und das Geschehen, in das sie sie wirft, dass sich jeder Gedanke von Luxus verbietet. Auch der Umfang der Geschichten ist karg, oft so überraschend kurz, dass man sich beim Lesen des letzten Wortes verwundert zurücklehnt und sich fragt, ob man etwas verpasst hätte. Verpasst wohl nicht, aber zu schnell gelesen. Rohner verlangt den aufmerksamen, genauen Leser, der Spass hat am beinahe detektivischen Erspüren der Details, die es in sich haben. Dabei variiert Rohner das Motiv des Spiegels und des Sich-Spiegelns konsequent. In der Titelgeschichte «42 Grad» etwa fährt ein Mann immer wieder an einer Frau vorbei, die ein Loch gräbt. Beide begleiten einen Sterbenden. Sie ihren Vater, er seinen Terrier. Beide befolgen nicht die Ratschläge, die andere ihnen geben, beide setzen die Pflege eines Kranken vor Bequemlichkeit. (…) Viola Rohner verweigert sich konsequent dem simplen Schwarz-Weiss und gibt nie einfache Antworten, aber sie stellt Fragen, die uns umtreiben.
VALERIE HEINTGES, St. Galler Tagblatt, Appenzeller Zeitung, Thurgauer Zeitung, Der Reintaler, Toggenburger Tagblatt, Wiler Zeitung, 21. Dezember 2018

In ihren neuen Erzählungen, die in „42 Grad“ versammelt sind, lässt Viola Rohner Figuren in der Krise auftreten. Sie befinden sich, auf ganz unterschiedliche Weise, in einer Phase des Übergangs. Eine sanfte Melancholie liegt über den Szenen, den Begegnungen und Landschaften, welche die Autorin beschreibt – vielleicht, vermutet man, weil für die Figuren das ganze Leben etwas Transitorisches hat, weil sie fremd sind im in ihrer Welt. Dennoch arbeiten sie mit Verve daran Behausungen zu bauen. Die Sprache Viola Rohners ist dabei ganz frei von Sentimentalität; sie ist lakonisch und hat etwas Zugriffiges, manchmal auch widerständig Anarchisches an sich. Die Autorin setzt ihre Worte mit grosser Präzision und schafft Bilder, die vor sinnlicher Lebendigkeit vibrieren und sich nicht so leicht auflösen lassen. Ganz in der Tradition der Short Story sind die Erzählerstimmen zurückhaltend, wenn es um Psychologie, um Erklärungen aller Art geht; gesagt wird nur das Nötigste, die wichtigsten Fragen bleiben offen. Die Protanogonistinnen und Protagonisten reden nicht viel, dafür haben sie ein Sensorium für Details. Immer wieder verdichtet sich der Schmerz einer Figur in einem Bild – einem verwesenden Meerschweinchen, der zentrifugalen Menschenmenge, die bei einer Ampel auf grünes Licht wartet, dem Blick in ein stumm erleuchtetes Wohnzimmer. Beim Lesen ist man schon beim ersten Satz mitten drin in der Atmosphäre einer Geschichte, und gerade weil die Autorin ihren Figuren ihr Geheimnis lässt, lassen sie einen nicht mehr los. Der Blick Viola Rohners auf die Figuren und ihre Interaktionen, die Art, wie sie sich in einem Raum bewegen, wie sie ihre Umgebung anschauen, Dinge in die Hand nehmen, zeigt die Menschen in ihrer Einsamkeit und gleichzeitig als Teil eines Geflechts aus Beziehungen und Geschichten, aus denen es kein Entkommen gibt.
CHRISTINE LöTSCHER, Literaturkritikerin, Juryvorsitzende Deutscher Buchpreis

Mit geradezu heimtückischer Lakonie, mit aufreizend sachlichem Ton und mit wenigen, aber konturscharfen Strichen lässt die Autorin ihre Figuren in kurzen Erzählungen hervortreten. Bald schockartig, bald mit sanfter Gewalt wird das Selbst- und Weltbild der Figuren um kleine Nuancen nur verschoben, aber stets ausreichend, um sie nachhaltig zu verstören. Einmal ist es ein totes Meerschweinchen, einmal die Begegnung mit einem Schriftsteller oder ein anderes Mal das unverhoffte Treffen mit dem Sohn einer Halbschwester, was die Frauen ins Wanken und in der Folge zu neuem oder gefestigten Selbstverständnis führt.
ROMAN BUCHELI, Redaktor Feuilleton NZZ, Aus: Laudatio Werkbeitrag Kanton Zürich 2014